展覽簡介

地球暖化導致氣候變異，乾旱、野火焚山、空汙、沙塵暴等景觀，成為地球各國常見生態災難。

古來山水畫向以表現「可居可遊」的理想山川為追求，然而，當代真實世界已發生了變異，山林也難逃全球空汙、災變的影響，藝術家袁慧莉不想依舊躲藏在那自以為仍然理想的桃花源幻想中，她希望直面氣候變遷帶來的日常感知，這是創作者面對何謂「真」山水議題時的當代觀點。

《火墨》象徵空汙、燥熱、乾旱的地球氣候，以不用水的宣紙炭灰對臨古畫，隱喻古今氣候變遷現象，或以自創圖像表現日常所見所感的空汙景象。 《火墨》相對於「水墨」，從還原墨之物性，去對應於關於呼吸、空氣的墨性，顛覆古典水墨山水畫以「潤墨」為主的傳統美學，以《火墨》的「燥墨」符應當代新的環境議題。

袁慧莉此次於靜宜大學的「火墨：霾日常」個展，將帶來《火墨》觀點較為完整的展出。包含從2015年至2022年創作的《火墨》作品，其中有首次在台灣曝光的2015年第一件《火墨》作品相關文件資料；以及2021年以日常景象為內容的《火墨》新作。為使觀念完整呈現，也將展出2017年至今，幾件以臨摹古畫進行古今墨性對辯的裝置或平面作品；同時也將播放新版的「火墨」紀錄片與出版專冊，祈使觀者能更全面地理解《火墨》創作想法。

主任序文

美國科學家瑞秋．卡森的《寂靜的春天》（1962）至今已出版整整60年，當年她以極強的正義感，不畏那些擁有龐大商業利益團體的威脅，探討殺蟲劑對生態的浩劫，並強力發聲。她研究的鳥類在吃了含有DDT殘毒的食物後，無法孵出幼雛，數量遂大幅減少，鳥鳴啁啾與喧囂不再。「大地陷入奇怪的寂靜」，「田野、樹林、沼澤到處了無聲息」，瑞秋．卡森如是說。

「奇怪的寂靜」與「了無聲息」 ，這科學家對環境變化的一種感官性描述。如今地球仍然苦於掙扎，化學污染物不僅浸染土水，其實早已飄浮在空中。可怕的是，空氣污染是無邊界的公害，在臺灣，我們不僅自身生產此公害，尚且接收來自中國的污濁霧霾。我們也許可以選擇食物，但卻無法選擇空氣。

是這樣的無孔不入，讓藝術家袁慧莉以其視覺媒介，呈現一種燒灼感的嗅覺體現。

藝術作為人類感官覺受的一種表達模式，視覺、聽覺向來具主宰性之地位，嗅覺、味覺與觸覺固然有其專業性的「品味」開發，但終究與承載某種精神意念或價值觀的藝術定位，仍有些許差距。不過人類五感聯覺或是互為影響乃是一種天性，畢竟我們是一個具備整全性的存在個體，體感經常處在牽一髮而動全身的敏感狀態。敏銳如藝術家更可能在單一覺受中，轉化它為另一種覺知的表達，他們常在歷歷分明中，又渾然一體地「活著」。

由於曾經為霧霾的嗆味所震撼，藝術家袁慧莉的平面「火墨」作品與從此延伸出來的裝置藝術，提示了一個透過嗅覺感受轉化為視覺表現的批判敘事。「火墨」之說，源於她手撚宣紙燃燒後的炭灰，再回頭把炭灰摁於宣紙上，以表呼吸間乾燥濁嗆之感。同時，她也在形塑中國古代水墨經典名作的過程中，展現對傳統水墨的顛覆性作法，並為藝術應當回應當代生活情境的理念而努力。她藉此詮釋當代人類所處環境的空污危機，並在水墨傳統的脈絡中試圖建立一種新的表述語彙――其方方面面，都給我們很大的啟示！

然而，即便「反」美學如是，我們仍在袁慧莉薪薪樸實的身影中，看到一種麗質難自棄的內醞。她從嗅覺的刺激、意念的反思，再啟動觸覺與身體的實踐，進而呈現視覺性的成果――某種植基於傳統文化的全身心的辯證，於焉誕生。靜宜藝術中心很榮幸地為此展覽提供一個歷史性的見證！謹此，是為序。